sub egida Academiei de Artă Handmade București
Într-o atmosferă plină de eleganță și rafinament, la Muzeul Național al Literaturii Române, pe 11 februarie a.c., a avut loc vernisajul expoziției „Women crafting the future” care a reunit personalități marcante din lumea artei și a culturii, dar și reprezentanți ai corpului diplomatic și ai mediului de afaceri.
Un concept expozițional unic
Intitulată sugestiv „Women crafting the future”, aceasta este cea de-a XI-a ediție a evenimentelor ce poartă semnătura Academiei de Artă Handmade București și reprezintă un concept unic, dedicat creativității și puterii feminine, care își propune să evidențieze talentul și măiestria femeilor, manifestate în multiple domenii de activitate, de la artă și cultură până la cercetare medicală, economie sau politică, subliniind în același timp contribuția lor semnificativă la dezvoltarea societății în care trăim. Expoziția este este organizată în parteneriat cu patronatul Organizația Femeilor Antreprenor și Asociația Solidaritate și Egalitate, și face parte din seria de manifestări care contribuie la construirea brandului de țară Emblematic România, sub egida Academiei Române.
„Pentru că suntem într-o perioadă în care celebrăm iubirea și femeia, am reunit cu această ocazie peste 200 de exponate realizate de artiste românce, de la pictură și decorațiuni, până la bijuterii și piese vestimentare de designer. Nu este ușor să armonizezi ideile și stilul de lucru al mai multor artiști, astfel încât să obții un rezultat coerent și impresionat din punct de vedere vizual, motiv pentru care expozițiile colective sunt mai complexe și mai dificil de organizat”, spune Mioara Iofciulescu, Președinte fondator al Academiei de Artă Handmade București și curatorul expoziției.
„Mă bucur că expozițiile Academiei de Artă Handmade București sunt găzduite la Muzeul Național al Literaturii Române pentru că am întâlnit aici o comunitate de creatoare care își propun să înfrumusețeze și să aducă bucurie prin ceea ce fac, într-o viață dinamică și destul de agresivă pe care o trăim. Apreciez în mod deosebit mesajele de impact pe care le transmit, deoarece sunt atât de necesare, mai cu seamă într-o societate destul de conservatoare cum este cea românească. Prin creațiile lor și conceptele expoziționale, aduc un tip de normalitate care ne lipsește din ce în ce mai mult și nimic din ceea ce fac nu este artificial”, a declarat Ioan Cristescu, directorul Muzeului Național al Literaturii Române.
La eveniment a fost prezent și academicianul Mircia Dumitrescu, Președinte de Onoare al Academiei de Artă Handmade București, renumit artist plastic și grafician, care le-a premiat pe artistele participante la expoziție. Cu o carieră vastă și numeroase expoziții naționale și internaționale, Mircia Dumitrescu a fost recunoscut pentru talentul său deosebit și pentru impactul profund pe care l-a avut asupra artei contemporane românești, fiind decorat cu importante distincții și onoruri. Acesta a adus un omagiu creativității și contribuțiilor semnificative ale femeilor în domeniul artei și culturii contemporane.
Colecții de pictură
Având un talent înnăscut pentru desen și pictură, tehnici pe care le-a aprofundat prin studiu individual, Valentina Butoi (Craiova) surprinde publicul cu colecții inedite la fiecare expoziție. Este membru fondator și Secretar General al Academiei de Artă Handmade București, calitate în care dezvoltă proiecte creative adaptate diferitelor tematici expoziționale. Seria “Femei pe mapamond” reunește portretele a zece femei din întreaga lume, evidențiind unitatea în diversitate, prin tradițiile și specificul cultural al diferitelor popoare și continente. Realizate cu tehnica impasto și pictate în culori acrilice pe pânză, tablourile transmit un mesaj puternic referitor la condiția femeilor în lume, evidențiind atât grația și delicatețea, cât și forța și reziliența acestora.
Licențiată în pictură de șevalet la Universitatea de Arte Plastice și Design „Ion Andreescu” din Cluj Napoca, Iulia Săsărman (București) este membră a Uniunii Artiștilor Plastici din anul 2005 și vicepreședinta a Academiei de Artă Handmade București din anul 2023. Fondatoarea Pink Art Gallery, mare iubitoare de viață, culoare și frumos, Iulia aduce un plus de valoare fiecărei piese create, căreia îi conferă o notă unică și personală prin utilizarea culorilor vibrante și a tehnicilor inovatoare. Prin seria de tablouri „Viața ca un carnaval „, Iulia evidențiază spiritul ludic și bucuria de a trăi, optimismul și energia pozitivă care o caracterizează.
Artistă consacrată la nivel internațional, cunoscută pentru arta sa puternică și expresivă, care celebrează forța și identitatea feminină, creatoarea campaniei globale #WearYourCrown, Ramona Pintea (București) și-a transformat viziunea artistică într-o mișcare inspirațională, recunoscută și apreciată pe scena mondială. Seria Urban Queen este o colecție vibrantă și plină de forță care celebrează femeia modernă și puterea interioară a acesteia. Printr-o tehnică mixtă ce îmbină acrilice, spray-paint și ulei, artista capturează esența reginelor urbane, femei care își poartă coroana invizibilă cu mândrie și încredere, indiferent de provocările cotidiene.
Născută cu un dar artistic remarcabil, atrasă de armonia și frumusețea naturii și inspirată de maeștrii renascentiști și de peisajele fermecătoare ale copilăriei sale, Carmen Florian (București) a reușit să-și creeze o semnătură vizuală distinctă în pictură. Colecția” Floralis” este o dovadă a talentului său de a transforma simplele flori în opere de artă care inspiră și încântă. Prin lucrările sale, Carmen speră să ofere privitorilor o fereastră către frumosul din lume și să inspire generațiile viitoare de artiști.
Colecții de bijuterii și decorațiuni
Talentată creatoare de bijuterii, ce si-a transformat pasiunea pentru frumos într-o artă rafinată și recunoscută, Adriana Câmpean (Sibiu) propune publicului colecția Amour, ce cuprinde bijuterii din piele naturală, modelate cu gust și armonie, născute într-o lume în care legenda se împletește cu dragostea, în care formele sunt expresii ale dorinței și eleganței, ale echilibrului și intuiției feminine.
De-a lungul anilor, bijuteriile create de Victoria Semen (Ploiești)au câștigat recunoaștere și apreciere atât la nivel local, cât și internațional. Participarea la diferite concursuri reprezintă o provocare pentru ea, oferindu-i posibilitatea să se manifeste liber și să își exprime creativitatea prin piese unicat, adevărate opere de artă. Munca sa a inspirat mulți alți artiști și a contribuit la promovarea tehnicilor tradiționale de lucru cu mărgele într-un context modern, datorită tutorialelor pe care le oferă în mod gratuit celor interesați de arta mărgelitului.
Cunoscută pentru creativitatea sa în arta mărgelitului, Anișoara Mușat (Galați)utilizează o varietate de materiale pentru a crea bijuterii unice și memorabile. Prin tehnici sofisticate și o filozofie profundă, ea reușește să creeze bijuterii spectaculoase și încărcate de semnificații. Fiecare piesă este o declarație de artă și de iubire, menită să inspire și să înfrumusețeze viața celor care o poartă.
Recunoscută pentru măiestria sa în crearea copăceilor decorativi din pietre semiprețioase, Feudalia Peter (Baia Mare) a dezvoltat o pasiune profundă pentru aceste daruri ale naturii, transformându-le în opere de artă pline de semnificații și energii pozitive. Artista este cunoscută și pentru implicarea sa activă în comunitatea de artizani, fiind de patru ani moderatoarea grupului “Cadouri deosebite handmade” care numără în prezent peste 20.000 de membri. În acest rol, Feudalia încurajează și sprijină alți creatori să-și dezvolte abilitățile și să-și promoveze lucrările.
Maestră a detaliilor delicate și o talentată creatoare de bijuterii și aranjamente florale, Magda Stan (Târgoviște) este cunoscută pentru abilitățile sale în utilizarea mărgelelor milimetrice de nisip. Îmbină talentul, dedicarea și o filozofie de viață inspirațională pentru a crea bijuterii și aranjamente florale unice, iar prin lucrările sale demonstrează că arta este un limbaj universal al frumuseții și al expresiei personale, fiecare piesă fiind realizată cu grijă și atenție, având un sens și o poveste aparte.
Un nume de referință în lumea bijuteriilor unicat, Cerasella Zangor (București) este cunoscută pentru abordarea sa artistică și inovatoare în crearea pieselor distinctive. Colecția Luxury este reflexia sufletului artistei transpusă în bijuterii și reprezintă încununarea a 14 ani de studiu și perfecționare, având la bază o deviză puternică: „Din pasiune pentru frumos – Privește, Admiră, Bucură-te!”.
Lansarea colecției vestimentare „Artistry by Mioara Iofciulescu”
Alături de o colecție de obiecte decorative realizate din rășină epoxidică, Mioara Iofciulescu a adus în atenția publicului și creații vestimentare, lansând două colecții de haine, de zi și de seară, prin care artista reflectă aceeași creativitate și pasiune pentru detaliu. Colecția îmbină materiale delicate și accesorii deosebite, oferind piese vestimentare unice, destinate femeilor care doresc să își exprime personalitatea prin vestimentație. În fiecare piesă din colecția „Artistry by Mioara Iofciulescu”, se regăsește o armonie subtilă între confort și rafinament. Ținutele de zi sunt gândite pentru a oferi libertate de mișcare și versatilitate, fiind ideale pentru întâlnirile sau evenimentele de afaceri, în timp ce rochiile de seară spectaculoase, realizate din materiale prețioase precum mătasea și catifeaua, conferă eleganță și rafinament.
Colecția „Artistry by Mioara Iofciulescu” reprezintă mai mult decât o simplă linie vestimentară, fiind o celebrare a eleganței și bunului gust, o oglindă a femeii moderne care își dorește să fie impecabilă în orice situație. Colecția inspiră și încântă, oferind fiecărei femei ocazia de a-și exprima stilul unic și de a se simți extraordinar în fiecare zi.
Piesele vestimentare au fost prezentate pe scena Teatrului Dramaturgilor de zece doamne extraordinare, persoane publice, modele profesioniste, artiste sau femei de afaceri, printre acestea numărându-se: Raluca Moianu, Daniela Palade Teodorescu, Felicia Akkaya, Cristina Brihac, Alina Niculescu, Mia Sorescu, Claudia Toader, Ramona Pintea, Iulia Săsărman și Cătălina Damian.
Evenimentul a fost moderat de Beatrice Lianda Dinu, scenograf, journalist și designer, Director artistic al Academiei de Artă Handmade București și a inclus două momente muzicale de înaltă ținută în interpretarea vocală a tenoroului și contratenorului David Podea și a instrumentistului Leonard Drăgoi.
Campania socială „WeAreHalf”
Expoziția Women crafting the future include și o serie de 35 de panouri din campania #WeAreHalf, ce prezintă femei lider în variate domenii de activitate, proiectele prin care acestea s-au făcut remarcate și statistici cu privire la prezența feminină în funcții de conducere sau în diferite industrii dominate de bărbați.
„Campania socială „WeAreHalf” a fost inițiată în urmă cu doi ani de Asociația Solidaritate și Egalitate, pentru a promova egalitatea de gen și de șanse între femei și bărbați, dar și pentru a sublinia rolul crucial al femeilor în societate. Această campanie își propune să conștientizeze publicul asupra faptului că femeile reprezintă jumătate din populația globală, având o contribuție esențială la progresul și dezvoltarea lumii în care trăim”, a subliniat Mihaela Raluca Tudor, Președinta asociației.
Vernisajul expoziției „Women crafting the future” și lansarea colecției „Artistry by Mioara Iofciulescu” au fost evenimente de succes, menite să inspire și să celebreze contribuțiile semnificative ale femeilor în diverse domenii. Creativitatea și puterea feminină au fost evidențiate prin operele expuse și prin colecția vestimentară, oferind o perspectivă proaspătă și inovatoare asupra artei contemporane românești.
Get real time update about this post category directly on your device, subscribe now.
